Le boom des illustratrices luxembourgeoises

Publié le : 02/06/2025

©Lisa Junius

Rencontre avec des illustratrices luxembourgeoises qui nous emmènent dans leur imaginaire poétique, apaisant ou joyeux.

Table of Contents

Lisa Junius, la magie du bleu

Lisa Junius, artiste luxembourgeoise, a toujours su que l’art serait au centre de sa vie. Entre les sessions de peinture et de bricolage avec sa mère et les heures passées dans l’atelier de son grand-père Jean-Pierre Junius, également peintre, son parcours semblait tout tracé. Après un Master en Arts Plastiques à l’Université de Strasbourg en 2016, elle s’est lancée comme artiste indépendante et a trouvé son espace créatif au 1535° Creative Hub à Differdange. Depuis, elle consacre tout son temps à son art.

Le bleu est omniprésent dans ses œuvres. « C’est la couleur de l’eau, du ciel, de l’espace, et de l’imaginaire. Elle invite au rêve et apaise », explique Lisa. Cette teinte devient un fil conducteur dans ses créations, qu’il s’agisse de céramiques, d’illustrations ou de fresques murales. Son style, marqué par des éléments oniriques et féminins, transporte les spectateurs dans des mondes empreints de magie.

Lisa Junius / ©Christian Wilmes

Ses inspirations sont multiples. Lisa puise dans les contes, la mythologie et le Folk Art, mais aussi dans ses lectures variées. « Les histoires partagées à travers les livres nourrissent mon imagination et mon envie de créer », dit-elle. Elle cite également des artistes comme Niki de Saint Phalle, Hilma af Klint et Ruby Neri comme figures marquantes.

Lisa jongle entre projets commerciaux et créations personnelles, trouvant un équilibre précieux. « Il est crucial de garder ma liberté créative mais aussi de subvenir à mes besoins en travaillant sur des projets de design ou d’illustration », confie-t-elle. Cette polyvalence s’étend à ses explorations artistiques. Une illustration peut inspirer une série d’assiettes, une sculpture peut influencer le design d’un accessoire, ou encore une fresque murale peut donner vie à un vitrail. Pour elle, chaque médium dialogue avec les autres.

« Les histoires partagées à travers les livres nourrissent mon imagination et mon envie de créer », Lisa Junius

Si ses racines luxembourgeoises influencent son art, Lisa l’admet de manière subtile : « J’ai grandi avec une vue sur des champs et la nature luxembourgeoise a probablement marqué mon imaginaire », raconte-t-elle. Elle remarque aussi le soutien croissant pour les illustrateurs dans le pays grâce aux réseaux sociaux qui amplifient leur visibilité et aux marques locales qui valorisent leurs talents.

Son souhait pour son public ? Inspirer un sentiment d’harmonie et de sérénité. « Si mes œuvres peuvent apaiser ou faire rêver, alors j’en suis heureuse », ajoute-t-elle modestement. Actuellement, elle travaille sur une sculpture recouverte de mosaïque, une technique qu’elle explore pour la première fois avec enthousiasme.

Aux jeunes artistes, Lisa offre un conseil simple mais essentiel : « Osez commencer. Faites confiance au processus et n’ayez pas peur des erreurs, car elles font partie de l’apprentissage. Le secret, c’est de continuer ». Lisa Junius incarne une artiste de son temps, explorant librement des techniques et des inspirations variées tout en restant fidèle à son univers bleu. Avec chaque œuvre, elle invite le monde à rêver, un peu plus en couleurs.

Des artistes multiples

Le Luxembourg connaît une véritable effervescence créative dans le domaine de l’illustration, portée par des talents uniques comme Mia Kinsch, Liz Kummer, Lynn Cosyn et Viktoria Mladenovski. Ces artistes partagent leur passion et leur vision singulière d’un secteur en pleine expansion.

Des parcours inspirants

©Mia Kinsch

Pour Mia Kinsch, l’illustration s’est rapidement imposée comme une évidence durant ses études de graphisme à Bruxelles : « Un projet de livre illustré à quatre mains m’a confirmé que c’était la voie que je voulais suivre. » La graphiste Liz Kummer a redécouvert sa passion pour l’illustration pendant le confinement lié au COVID : « J’ai lancé un portfolio sur Instagram, reçu mes premières commandes et décidé de devenir indépendante fin 2021. » Après une carrière en architecture, Lynn Cosyn a trouvé sa vocation dans l’illustration : « Une illustration que j’ai postée sur Instagram en 2016 m’a permis de réaliser un rêve d’enfance. » Viktoria Mladenovski a toujours été fascinée par le monde de l’art : « J’ai commencé à dessiner vers l’âge de deux ou trois ans. J’ai compris à quel point l’art, et plus particulièrement l’illustration, pouvait être un langage puissant pour exprimer des émotions et des points de vue personnels. » Avant de devenir l’auteure-illustratrice du Wimmelbuch des Rotondes, elle a débuté en tant que graveuse et illustratrice en 2019.

«J’ai commencé à dessiner vers l’âge de deux ou trois ans. J’ai compris à quel point l’art, et plus particulièrement l’illustration, pouvait être un langage puissant pour exprimer des émotions et des points de vue personnels.», Viktoria Mladenovski

Une influence subtile

Chaque artiste puise son inspiration différemment. Pour Mia, elle vient de son entourage et des femmes de sa vie. Liz trouve son inspiration dans la nature : « Mes créations s’inspirent du monde naturel, même si mes commandes reflètent souvent la diversité locale. »

©Lynn Cosyn

Pour Lynn, ses voyages et ses études ont contribué à façonner son style artistique. Viktoria, quant à elle, s’inspire de son bagage multiculturel. Ayant vécu dans plusieurs pays et été exposée à différentes cultures, elle considère l’illustration comme un moyen puissant d’explorer les identités et les émotions.

« Mes créations s’inspirent du monde naturel, même si mes commandes reflètent souvent la diversité locale », Lynn Cosyn

Des opportunités en pleine expansion

©Liz Kummer

©Liz Kummer

Les outils numériques offrent de nouvelles possibilités et accélèrent le processus de travail des artistes. Mia Kinsch souligne : « Les marques utilisent l’illustration pour créer une image plus personnelle et se rendre plus reconnaissables auprès des consommateurs, mais ce n’est que mon avis. » Lynn Cosyn voit un avantage lié à la taille du pays : « Le réseau créatif se construit plus rapidement ici, ce qui est un atout. » Liz Kummer met en avant la reconnaissance croissante des talents locaux : « La variété des collaborations montre que l’art visuel est de plus en plus valorisé au Luxembourg. » Viktoria partage cette vision et ajoute : « Le Luxembourg est petit mais dynamique. Les lieux culturels et les plateformes comme les Rotondes ou le 1535° Creative Hub offrent une grande visibilité aux illustrateurs. »

« Les marques utilisent l’illustration pour créer une image plus personnelle et se rendre plus reconnaissables auprès des consommateurs, mais ce n’est que mon avis », Mia Kinsch

Des projets inspirants

Les quatre illustratrices reviennent sur leurs projets les plus marquants. Pour Mia, c’est son travail pour le Bar BAC : « J’adore chaque illustration que je crée pour ce bar. Ce sont de petites doses de bonheur tout au long de l’année. » Liz met en avant sa collaboration avec Luxlait : « Concevoir l’emballage du shaker Choco Milk a été inoubliable. » Lynn parle de son livre illustré pour Trauerwee a.s.b.l : « Ce projet, qui accompagne les enfants en deuil, m’a profondément touchée. » Viktoria, de son côté, garde un souvenir chaleureux de son travail sur le Wimmelbuch des Rotondes : « Ce fut une véritable collaboration basée sur la confiance et voir les enfants feuilleter les pages, découvrir les petits détails et apprécier les illustrations me remplit de joie. »

Un paysage artistique florissant

D’autres illustratrices, comme Laura Lhuillier, qui conçoit des affiches pour l’Union Commerciale de la Ville de Luxembourg, Anne Mélan, dont les œuvres s’inspirent du surréalisme et de la nature, et Léa Valet, artiste résidente du 1535° Creative Hub, enrichissent cette scène artistique en plein essor. La diversité et la richesse de l’illustration au Luxembourg témoignent d’un mouvement créatif en pleine croissance, porté par des talents audacieux et visionnaires.